陶瓷藝術(shù)是中國傳統(tǒng)手工藝的一個重要組成部分,在中國文化史上占有舉足輕重的地位。
白瓷作為眾多陶瓷種類中的一種,以白若象牙、溫潤如玉著稱。白瓷對于歐洲人來說也是一種非常重要的文化產(chǎn)品,第一個把白瓷稱作“中國白”的是法國人普拉德,法國作為接受白瓷較早的國家,始終對其甚為推崇。
由此,白瓷這位“絲路使者”也成為了中國的符號,聲名鵲起,走向世界。
想思為荷(瓷雕) 林建勝
高嶺土是制造陶瓷的優(yōu)質(zhì)原料。早在新石器時代,人們就開始制作和使用陶器。夏商時期,原始的青瓷制作工藝逐漸出現(xiàn)。唐末五代,歷經(jīng)秦漢、魏晉南北朝與隋唐的發(fā)展,陶瓷工藝已初具規(guī)模,各地制瓷業(yè)欣欣向榮。
早在歐洲出現(xiàn)陶瓷工藝專著之前,陶瓷燒制工藝研究家顏化彩便在總結(jié)前輩制瓷經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,潛心研究燒瓷技法并撰寫了陶瓷燒制工藝專著《陶業(yè)法》,繪制了陶瓷工廠的規(guī)劃設(shè)計圖《梅嶺圖》。
工人在德化月記窯窯場上晾曬泥坯
到了宋元時期,德化窯開始生產(chǎn)白瓷。為了滿足大量的出口貿(mào)易需求,白瓷產(chǎn)品主要是國外所需的日常生活用品,器型有碗、盤、爐、盒、壺等。這些瓷器造型優(yōu)雅、釉色晶瑩,白瓷的“白”依賴于含鐵、鈦等雜質(zhì)成分較少的優(yōu)質(zhì)瓷土。一代代陶瓷匠人的潛心鉆研使得制瓷工藝逐漸發(fā)生了變化,輪作、模印和胎接成型的技術(shù)開始興起。
同時,窯爐革新先驅(qū)林炳發(fā)明了依山坡而建、由下自上呈現(xiàn)龍蛇之勢的龍窯,不僅使燒瓷數(shù)量增加,而且瓷器的燒成質(zhì)量也更佳。當(dāng)時的龍窯大量燒制各式瓷器,其中,由龍窯演變而來的階級窯燒制技藝在明末清初傳到了日本,對日本的瓷窯發(fā)展影響深遠。
獨立春風(fēng)第一香(瓷雕) 陳明華
明代,白瓷的制作工藝登上了新的境界,生產(chǎn)能力和工藝水平也遠在宋元之上。明代白瓷瓷質(zhì)致密,胎釉純白,以明凈、典雅、精巧的玉質(zhì)美感聞名于世,被譽為“象牙白”“鵝絨白”。
這個時期也是瓷雕藝術(shù)的繁盛時期,以何朝宗、張壽山、林朝景、陳偉等為代表的一大批瓷雕藝術(shù)家,開創(chuàng)了捏、塑、雕、刻、刮、削、接、貼的“八字技法”。同時,隨著與葡萄牙、西班牙、荷蘭的貿(mào)易往來,大量光澤如玉、宛似象牙的白瓷進入歐洲,迅速在歐洲風(fēng)靡起來,成為歐洲貴族追捧的對象。
明末清初,制瓷匠人仍繼承傳統(tǒng)、銳意創(chuàng)新,開發(fā)了多種釉料品種。
千年輪回,傳承不止。
陶瓷工匠運用傳統(tǒng)跳刀技法與釉水結(jié)合研發(fā)陶瓷新品
白瓷在中國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展中,取得了杰出的成就,無論在工藝技術(shù)還是藝術(shù)設(shè)計方面,都有了提高和拓展,陶藝家們創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的陶瓷藝術(shù)作品。
白瓷的裝飾藝術(shù)十分精湛,裝飾手法豐富多樣。在繼承發(fā)揚刻花、劃花和印花等傳統(tǒng)裝飾技術(shù)的基礎(chǔ)上,藝術(shù)家們大膽創(chuàng)新,使用堆花、貼花和刻寫詩詞美語等裝飾技法,充分利用白瓷質(zhì)地純白、雜質(zhì)少等特點,塑造出各種藝術(shù)品而不施任何彩料。
水袖(瓷雕) 邱玫瑰
作品《水袖》構(gòu)思巧妙、匠心獨具,繪寫在袖間的蜻蜓和蓮花圖案使作品“活”了起來,給人清新之感;
守靜(瓷雕) 蘇獻忠
作品《守靜》充分利用了原料的可塑性,塑造出如流體般的運動感,加以光效襯托,呈現(xiàn)出豐富的明暗變化;
國色天香(瓷雕) 柯宏榮、陳桂玉
而作品《國色天香》則在塑造人物頭發(fā)、衣飾和面部表情上下足了功夫,充分呈現(xiàn)出不同局部的不同質(zhì)感。
這些瓷雕作品的裝飾內(nèi)容大多取材于民間生活,多為人們喜聞樂見的題材。
作為中國陶瓷文化的重要組成部分,白瓷有著深厚的文化根基。這一抹耀眼的“中國白”承載著中華傳統(tǒng)文化的光輝與榮耀,讓整個歐亞大陸乃至世界感受到了陶瓷的魅力。
幾千年來,一代代制陶人憑借他們的勤勞和智慧,用土與火造就了特色鮮明的陶瓷文化,也鑄成了千年不滅的中國“瓷魂”。